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c o m | Géneros | Cine de Terror
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TERROR
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- Los Años 70
- Los Años 80
- Los Años 90
- El Cine de Terror Actual
- El Renacer de los Muertos
- Llegan los asesinos en serie...
- Vocabulario Terrorífico
- Scream y la segunda edad de oro de los caza-adolescentes
- La Invasión Nipona: Terror Amarillo
Pasa miedo, asústate, descubre el lado oscuro
del hombre y encuéntrate cara a cara con tus
pesadillas y temores, siéntete perseguido por
monstruos y aliens e intenta escapar de la sombra,
estás a punto de dar un paseo a través de las
películas de terror más representativas de la
historia.
Texto y diseño Manuel Castro
® 2005/2012, CINEYDVD.COM todos los
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Después de un rodaje casi amateur, sin
medios y realizado entre un grupo de
amigos, en octubre de 1968 se estrenó en
varios cines del área de Pittsburgh, La
Noche de los Muertos Vivientes,
consiguiendo un enorme éxito de taquilla
que permitió su estreno en todo Estados
Unidos. Con una recaudación final de 40
millones de dólares, la película de
Romero fue el film independiente de más
éxito hasta el estreno de La Noche de
Halloween. Gracias a esta extraordinaria
acogida, sobre todo por parte de los
seguidores de las sesiones golfas, que
convirtieron al film en objeto de culto,
el cine de zombies sufrió un despegue
espectacular.
A lo largo de los años 70 fueron
numerosas las películas sobre muertos
vivientes, destacando algunas
producciones italianas y la secuela de La
Noche de los Muertos vivientes rodada por
Romero, Zombi de 1978, sin duda el
máximo exponente de este tipo de cine.
En la década siguiente se estrenaron
parodias que desvirtuaron la esencia de
este tipo de cine, y en especial la saga
de El Regreso de los Muertos Vivientes
obtuvo un éxito notable basándose más
en el humor que en el terror. Romero nos
presentó en 1985 la tercera parte de su
trilogía de los muertos. Con El Día de
los Muertos prácticamente se cerraba el
ciclo de películas de zombies serias,
luego tendríamos la oportunidad de ver
retales de aquel cine en producciones
como Zombi 3 de 1988, el remake de La
Noche de los Muertos Vivientes de 1990,
Mortal Zombie de 1993 y algunos filmes de
muy bajo presupuesto.
Después llegaron años de olvido para un
género que desde el Zombi de Romero
había ido cuesta abajo, hasta que en el
2001 se estrenó la esperada adaptación
de Resident Evil. Su éxito y la calidad
de la película propiciaron un segundo
renacimiento de los filmes de muertos
vivientes, y desde entonces son numerosos
los proyectos para llevar de nuevo a la
gran pantalla a los olvidados zombies.
Los Hijos de los Muertos Vivientes, El
Amanecer de los Muertos o Resident Evil:
Apocalypse son una clara muestra de que a
este género le queda mucho por mostrar.
La indiscutible década dorada de los
asesinos en serie. Nunca antes habían
campado tan a sus anchas y sus
estadísticas de víctimas habían estado
tan altas. Durante 10 años el cine de
terror para adolescentes fue campo
abonado para personajes como Freddy,
Jason, Chucky...
Aunque la semilla fue plantada en la
década de los setenta, que vio el
nacimiento entre otros de Michael Myers o
Cara de Cuero, sin duda el género se
desarrolló por completo a partir de los
estrenos de Viernes 13 (1980) y Pesadilla
en Elm Street (1984). Durante estos años
el público de todo el mundo contempló
el nacimiento de otro personaje mítico,
Chucky, con el inicio de la saga Muñeco
Diabólico (1988). La ciencia ficción
también nos trajo otros nuevos
personajes como los Gremlins (1984) y los
más belicosos y menos graciosos Critters
(1986).
Durante esta década Carpenter nos
regaló muchos de sus mejores trabajos en
el campo de lo puramente terrorífico,
así títulos como La Niebla (1980), La
Cosa (1982) o El Príncipe de las
Tinieblas (1987) son muestra de lo mejor
que puede aportar a este género uno de
los maestros del terror. Con Están Vivos
de 1988 combinó perfectamente el terror
con la ciencia ficción más entretenida.
Sam Raimi nos regaló en 1982 la
espléndida y terrorífica Posesión
Infernal, iniciando con ella la trilogía
de Evil Dead que se completó años más
tarde con Terroríficamente Muertos (1987)
y la divertida El Ejército de las
Tinieblas (1993).
Por Manuel Castro
Vocabulario
Terrorífico
A continuación se aclaran una serie de
términos que todo buen aficionado al
cine de terror debe conocer:
Cine Gore:
Se considera Cine Gore a toda aquella
película que muestra una clara
profusión de escenas sangrientas, es
decir: mutilaciones, asesinatos
especialmente cruentos, sangre a
borbotones, vísceras, etc... La palabra
inglesa Gore puede traducirse al español
como sangre.
Splatter:
Películas que basan su argumento en la
violencia y el Gore, en donde las escenas
cumbre son las que contienen un mayor
número de casquería.
Slasher o Cine Slasher: Película donde
un asesino en serie, habitualmente
enmascarado, se divierte matando a
jóvenes adolescentes de hábitos
discutidos, entre los que se incluyen:
sexo explícito, consumo de drogas y
fiestas salvajes. Básicamente es el cine
de caza de adolescentes.
Splatstick: Es un término acuñado por
Bruce Campbell (Posesión Infernal) para
referiste a un tipo de películas que
utilizan de forma tan excesiva los
efectos Gore que acaban convirtiéndose
en comedias de humor físico. Es el caso
de Terroríficamente Muertos o los
primeros films de Peter Jackson.
Cine Giallo: Género de origen italiano
que engloba una serie de películas que
huían del abuso del Gore y la violencia,
proponiendo historias de terror y
tensión más relajadas. Fue bautizado
con el nombre de Giallo (amarillo en
italiano) en homenaje a las ediciones
baratas de libros en las que se basaban
sus guiones. Darío Argento fue el
precursor de este género con títulos
como El Pájaro de las Plumas de Cristal
(1969), El Gato de las Nueve Colas (1970)
y Cuatro Moscas Sobre Terciopelo Gris (1971).
Terror Gótico: Modo genérico para
referirse a la literatura de terror
gótico surgida en el siglo XVIII, las
películas y otras obras basadas en los
temas y ambientes de esa literatura. La
productora Hammer Films se especializó
en este tipo de películas.
Cine Bizarro: Comúnmente se define como
cine raro, extravagante, insólito,
debido a la confusión con la palabra
inglesa bizarre, la cual significa
extraño o extravagante. La utilización
de este adjetivo es vaga y confusa.
Snuff Movies: Nada tiene que ver con el
cine. Las Snuff Movies son grabaciones de
hechos reales, violaciones y asesinatos,
que posteriormente son vendidas a
perturbados. Algunas películas de terror
han tocado el tema (Tesis, 8MM o
Videodrome). Holocausto Caníbal se
vendió al público como un documental
con muertes reales, pero era solo una
estratagema publicitaria de mal gusto.
Género Mondo: Las películas Mondo
tienen una serie de características en
común: una peculiar visión, casi
racista, del tercer mundo, un extraño
planteamiento del mundo natural, descrito
como un lugar hostil y violento,
profusión de escenas de violencia
extrema, sexo explícito y conductas
insólitas, tortura y muerte real de
animales, y representación de ritos
indígenas violentos e incivilizados.
Cine Exploitation: En general es todo
tipo de cine que muestra una violencia
inusual y escenas Gore que pretenden
recrear la realidad fielmente. En este
ámbito encontramos los films de
explotación caníbal italianos (Holocausto
Caníbal), explotación nazi (la serie de
películas sobre Ilsa)...
Cine Kaidan-Eiga:
En japonés cuento de fantasmas. Era un
tipo de cine de terror muy popular en
Japón en los años 60, basado en las
apariciones de espíritus y fantasmas,
cuya idea base era hacer patente la
fuerte discriminación que padecía la
mujer en aquella época. Autores como
Kiyoshi Kurosawa, Hideo Nakata o Takashi
Shimizu han trasladado las bases de este
género a la nueva ola de cine de terror
japonés.
Scream y la
segunda edad de oro de los caza-adolescentes
A finales de los 80 las
sagas de Pesadilla en Elm Street,
Halloween y Viernes 13 estaban en
decadencia y a duras penas lograban
reunir en el cine a los pocos seguidores
que les quedaban. Las figuras de Freddy y
Jason pero sobre todo la de Michael Myers
ya no infundían terror y algunas de las
numerosas secuelas rozaban en lo absurdo
y vergonzante. Así pues, a principios de
los 90 el género de los asesinos en
serie estaba tan muerto como las decenas
de víctimas que había causado en la
década anterior. Aun sin desaparecer del
todo durante los primeros años de la
nueva década algunas películas de
psicópatas se estrenaron con cuenta
gotas pero no lograron ningún éxito.
Pero en el peor momento posible Wes
Craven y Kevin Williamson idearon la
trilogía que resucitaría a todo un
género. El 20 de noviembre de 1996 se
estrenaba en los Estados Unidos, Scream,
Vigila Quien Llama que acabaría
convirtiéndose en poco tiempo en un
éxito absoluto. Los más de 100 millones
de recaudación hicieron posible el
estreno de dos secuelas y propiciaron la
llegada masiva de una nueva generación
de asesinos de adolescentes encabezados
por GhostFace. Luego aparecerían Se lo
que hicisteis el último verano y su
continuación, Leyenda Urbana,
Comportamiento Perturbado, Cherry Falls...
y todo gracias a una inusual llamada
telefónica.
A finales de los noventa y sobre todo
desde el año 2000 la calidad de estas
producciones ha ido descendiendo a causa
de las historias repetitivas y carentes
de innovaciones que caracterizan a estos
productos. Un hecho claro de que estas
últimas películas de terror ya no dan
miedo lo tenemos en el arrollador éxito
de la trilogía de parodias Scary Movie,
que se mofa de los tópicos de estas
películas.
Así pues, parece que la historia se
repite y que pese al estreno de la
espléndida Freddy contra Jason el
género de asesinos en serie vuelve a
estar en peligro de muerte.
En los últimos años el cine de terror
norteamericano ha caído en la
reiteración y la desidia. El cine de
horror adolescente viene perdiendo
calidad desde el estreno de Scream en
1996, y podríamos decir que en Europa
este género prácticamente no existe, a
pesar de algún que otro título.
Aprovechando este hueco, Japón ha
exportado un buen número de títulos,
apoyados por el enorme éxito de este
género en tierras asiáticas. Desde el
estreno de The Ring (El Círculo) (1998)
han sido muchas las películas que se han
estrenado en Estados Unidos y Europa. En
nuestro país el éxito no ha pasado de
largo y mes a mes son muchas las cintas
niponas que se exhiben en las salas
españolas.
En todo este éxito un nombre propio
destaca sobre el resto, Hideo Nakata,
responsable de The Ring (El Círculo) (1998)
y Dark Water (2002) entre otras. Este
popular cineasta impulsó con Ringu a
todo el género de terror de su país.
Con Ringu 2 (1999) volvió a cosechar
buenas taquillas.
Otro nombre importante es el de Takashi
Shimizu, director de Ju-on y Ju-on 2 (2000),
La Maldición (2003), La Maldición 2 (2003)
y del decepcionante remake americano de
esta prolífica serie, El Grito (2004).
Actualmente está preparando una nueva
entrega protagonizada por los irascibles
fantasmas, Ju-on: The Grudge 3 (2005).
Seguimos en Japón, donde encontramos a
Kiyoshi Kurosawa, director de Kourei (Seance)
(2000) y la más conocida Kairo (Pulse) (2001),
un autor obsesionado con el alienamiento
de la sociedad nipona, completamente
desvirtuada por las nuevas tecnologías y
el aislacionismo.
Desde Hong Kong llegaron los hermanos
Pang con las dos entregas de The Eye,
estrenadas en 2002 y 2004. Queda
pendiente de estreno en España la
tercera parte, que ha cosechado críticas
desastrosas. Corea del Sur no se quedó
atrás y nos presentó en 2003 el film de
horror Dos Hermanas. La japonesa Llamada
Perdida (2003) de Takashi Miike también
ha gozado de cierto éxito comercial.
Este director ya nos sorprendió en 2000
con Audition.
El prolífico cine de terror asiático
nos ha regalado grandes sustos y ha hecho
que volvamos a pasar miedo en el cine. Es
de esperar que esta buena racha se
prolongue unos años más, si es que
quedan cineastas en Japón y no emigran
todos a los Estados Unidos para hacer
copias de sus propios trabajos.
Paralelamente a este despegue del terror
asiático ha surgido un fenómeno que ya
no es nuevo en los Estados Unidos, se
trata del conocido ejercicio de versionar
los éxitos del cine extranjero. The Ring
(La Señal) (2002) abrió el juego, y su
director, Gore Verbinski, consiguió un
éxito rotundo. El propio Hideo Nakata
dirigió el remake de la secuela, The
Ring 2 (La Señal 2) (2005). Takashi
Shimizu se puso al frente de El Grito (2004),
y copió su propia película en un
ejercicio ridículo. Dark Water (2005) y
The Eye (2006), que será dirigida por
Nakata, son las últimas en unirse a esta
lista.
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